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第13节

世界文学评介丛书 拉丁美洲文学简史-第13节

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  但是,魔幻现实主义作家从印第安神话和传说中汲取养料时,并不是简单地模仿神话的魔幻色彩,而是同作品的文化氛围和技巧的创新结合在一起。这些作家大量运用现代技巧,改造古代神话的叙事方式。例如时空顺序的跳跃、错落、穿插,心灵世界的意识流手法、内心独白等等,从而突破了古代神话的故事框架和人物性格的粗线条描写方式,使情节离奇,人物性格丰满,主题多义,内容深刻,发人深思。

  第三,欧洲现代派文学的影响,尤其是超现实主义的启迪,是它产生的外部因素。近百年来,欧美现代派文学迅速崛起,各种流派层出不穷。现代派作家们通过内心独白、自由联想、象征暗示、时序颠倒,以及把过去、现在、将来,把现实、梦境、回忆、幻想等互相交错、任意跳跃的表现手法,来揭示人物的内心世界,反映客观世界,表达自己对于人类状况的看法。其中,超现实主义主张描写潜意识活动,反对理性,运用象征、寓意、比喻等艺术手段,追求神奇的艺术效果。魔幻现实主义的许多作家,曾在巴黎加入过法国超现实主义文学集团,从中受到启迪和影响。

  拉丁美洲的新小说家同他们的前辈并不一样。他们没有盲目地搬用或机械地模仿。他们懂得,因袭沿用或缺乏创造力的文学作品是没有生命力的,而现代派文学的脱离社会实际,个人自我呻吟也是不足取的。因此,他们摈弃了超现实主义文学对现实的冷漠与拒绝的态度,借用超现实主义超自然、超现实的荒诞描写和时空错乱等手法,开拓出一条新路,创造出大量具有拉丁美洲的社会特点和民族特色、风格独特、富有生命力的出色作品。

  第四,拉美一些国家里黑暗专制的政治现实和独裁统治,是魔幻现实主义产生的社会因素。

  拉美独立战争的胜利,砸碎了西班牙、葡萄牙等宗主国套在人民脖子上的殖民统治枷锁。但政权却又落入了土生白人地主阶级手中。为了加强对拉美的控制和掠夺,从十九世纪末起,英美等帝国主义通过各种手段,扶植反动军人及其代理人上台执政。这种军人政权根本不顾人民的民主要求,以残暴镇压手段,实行独裁统治。在独裁统治的国家里,总统不能称总统,只能称他们为“救世主”、“祖国之父”等。在那里,人民根本没有生命安全保障,更谈不上自由。在这种专制暴政下,作家没有言论自由,人身安全没有保障,更不可能直接描写拉丁美洲严酷的现实。于是他们不得不借助超自然的人物、事件和情节,采用隐喻晦涩、高度夸张、时序颠倒、现实与梦幻交织等手法来反映拉丁美洲的历史和现实。

  魔幻现实主义文学的艺术特征。

  魔幻现实主义以拉丁美洲的现实生活为土壤,把欧洲现代主义,主要是超现实主义的表现手法,溶合在拉美古代文学传统之中,从而产生了新的艺术特征。

  首先,“变现实为幻想而又不失其真。”这是魔幻现实主义创作的基本原则。因为它的基点是拉丁美洲的现实生活,但因独裁统治,他们不能直接面对现实,而只能通过光怪陆离、色彩斑驳的魔幻世界的折射,间接地来反映严酷的现实生活。这样,他们作品中的“现实”,都被有意神化,具有“神奇的色彩”。有时是神,有时是鬼,有时是人的神奇生活,有时是人与灵魂的结合。总之它不是人的生活的直接表现。这里的神话,并不是原始的古老神话的改编,而是把生活的真实和作家对生活的认识放进神话的大框架中。墨西哥作家阿雷奥拉的小说《换妻》,通过用旧妻换金发女郎的荒诞描写,告诉一个事实:殖民主义所带来的西方文明其实质是丑的,拉美之所以长期被殖民主义者占领和掠夺,就是因为人们没有及早识破敌人的阴谋。这样的描写虽荒诞不经却具有深刻的现实意义。因此,魔幻现实主义作品中的神话,是现代神话,是反映现代生活真实的神话。

  其次,善于运用夸张和荒诞的手法。“为了变现实为幻想,”使现实带上“神奇”、“魔幻”的色彩、魔幻现实主义大量运用了夸张和荒诞的手法。在哥伦比亚作家马尔克斯的《家长的没落》这部小说中,一个独裁者的面目被夸张得令人难以置信:他一百岁时还在发育,一百五十岁时长出了新牙,他有五千个儿子,而且都是七月怀胎,便降生人世的“七月子。”这种夸张具有深刻的宿意。它象征着拉美的统治持续了很长时间,长得令人无法忍受。在卡洛斯·富恩特斯的《我们的土地》中,“疯女人”胡安娜是费利佩二世的祖母,却年轻如同他的母亲。她被关在墙壁里,却几个世纪不死。这些荒诞的描写,给她蒙上了魔幻的色彩。

  第三,大量借用欧美现代派手法。尤其是象征手法。在马尔克斯的《百年孤独》中,有一个名叫拉·贝娅的姑娘,十全十美,突然有一天,一阵大风刮过,她从此无影无踪。作者在告诉人们,拉美这样的现实社会里,美是不可能存在的。此外,时空错乱这种手法,魔幻现实主义作家也运用得极其熟练。在《佩德罗·帕拉莫》中,作者将时间的顺序随意颠倒,采用连环套式的插笔。

  魔幻现实主义作家还大量运用意识流等手法,它们给小说结构带来了明显的新特色。拉美魔幻现实主义的主要代表作家作品有:阿斯图里亚斯的《佩德罗·帕拉莫》、马尔克斯的 《百年孤独》、《家长的没落》、卡彭铁尔的《方法的根源》等。它们在当今世界文学中具有广泛而深刻的影响。

  现代主义的开路先锋

  ——何塞·马蒂及其 《古巴的政治流放者》

  何塞·马蒂 (1853—1895)生于哈瓦那,是古巴政治活动家、作家、诗人。1868年,亚拉爆动开始,马蒂创作了剧本《阿布达拉》,开始表现出非凡的艺术天才。1869年当他在三年级读书时,因涉嫌被关进监狱,处以苦役,然后流放到西班牙。一到马德里,他就发表了《古巴的政治流放者》,这是对西班牙侵略者的声讨。从十九世纪八十年代起,他不得不在美国过着侨居生活。几年后,他回国领导独立运动。1895年,在一次对西班牙军队的战斗中,马蒂为祖国的独立,献出了自己的生命。马蒂留给后世丰富的文学遗产。其中有短诗、长诗、剧本、短篇小说、文学评论和政论文。主要作品有:《美洲啊我的母亲》、《我们的美洲》、《伊斯马埃利约》、《纯朴的诗》、《自由的诗》和《古巴的政治流放者》等。

  《古巴的政治流放者》(1871年)是马蒂在西班牙流放期间创作的散文诗。在诗中,作者回忆了自己的监狱生活:在狱中拖着脚镣,带着手铐,身受残酷的刑罚,以及由此带来的思想、精神上的震动。控诉了古巴政治集中营里残酷的刑罚,非人道的待遇,也是作者政治意识觉醒的宣言,为祖国独立贡献青春和生命的决心书。

  作为一个现代主义的诗人,这首诗充分体现出作者的现代主义语言特色。

  首先是出色的比喻才能。作品开始,作者就用“无边苦海”来比喻古巴政治犯集中营。此外,还经常引经用典,从世界文学宝库中吸取比喻的源泉、依据。例如,“但丁没到过集中营,如果但丁体验过那里的痛苦,如果暗无天日的集中营及刑罚压到但丁头上……他只要如实抄写下来便是最逼真的地狱描写。”这里,作者将集中营比作但丁笔下的地狱,揭露了集中营里的残酷和黑暗。

  其次重复音节、词组、句子,使散文诗具有诗的韵律、节奏、气势。这一语言特点在《古巴的政治流放者》中俯拾皆是:

  可怕的、恐怖阴森的,撕人心碎的没什么!

  是你们西班牙刽子手犯下的滔天罪行!

  是你们西班牙殖民当局设立的集中营!

  是你们西班牙殖民当局为罪恶鼓掌、喝彩!

  这种重复,在这一段中不仅有诗的韵律、节奏,还使文章结构十分严谨,声讨、斥责十分有力。

  第三,象征手法的运用。诗中,作者通过象征手法,描写带着传教牧师面具的强盗所传播的福音多么虚伪:

  黑夜里,来了一些穿着黑道袍的人,他们聚集在飘浮在海上的一块

  绿宝石上。

  金子!金子!金子!——他们同声说,脱掉道袍,互相伸出瘦骨麟

  峋的手,摇摆着骷髅似的头,握手、寒暄、致意。!”

  诗中虽没有出现侵略者的字眼,但通过诗中所运用的象征手法却能明显地感受到这层含义。

  马蒂运用现代主义的手法,象征地总结了西班牙漫长的侵略史和拉丁美洲为独立、解放而斗争的历史。

  马蒂以其崇高的境界、充实的内容和激越的情感使他的作品独树一帜,不愧为现代主义的开路先锋。

  尼加拉瓜的“诗圣”

  ——鲁文·达里奥及其 《生命与希望之歌》

  鲁文·这里奥 (1867—1916)是尼加拉瓜诗人。他在雷翁城长大。少年时代他就表现出了非凡的诗歌天赋。十三岁时,他的第一首诗发表。1886年底,他在瓦尔帕莱索港当海关职员,发表短篇小说《蓝色的鸟》。以后又陆续发表了 《牛劳》、《献给光荣的智利史诗般的歌》,后一部诗集曾在智利诗歌比赛中获奖。1888年又出版《诗韵》和《蓝》。其中《蓝》不仅为他本人带来了声誉,也标志着现代主义诗歌新阶段的开始。1892年,作为尼加拉瓜的代表,他到西班牙参加纪念哥伦布三百周年活动,结识了不少西班牙作家及法国作家。1896年,发表两部重要作品《亵渎的散文》和《奇异》,使他成为现代主义诗歌公认的领袖。在艺术风格上,《亵渎的散文》是《蓝》的发展和继续。它既有法国自由体诗歌的特征,又有达里奥本人的独创,是一部唯美主义的精品,是早期现代主义的高峰。1905年,达里奥发表了他最重要的诗集《生命和希望之歌》。1914年,达里奥侨居美国,1916年,在孤独、苦闷、贫穷和绝望中,这位伟大的诗人永远告别了这个世界。

  《生活与希望之歌》是达里奥的高峰之作。在诗里,卓越的诗歌巨匠和深刻的思想家紧密结合,使该诗在艺术上和思想上都极有震撼力。全诗共十四节。作品所表达的内容和主题思想主要有二:

  首先希望上帝、太阳神、美妙的艺术战胜邪恶,将光明带到人间。诗的第十二节是《太阳神》。在这里,太阳神是光明的象征,美好的化身,能够战胜一切邪恶。诗人写道:

  死神的姐妹,射出仇恨毒汁的蝎子,万恶之王,撒旦,一切邪恶都崩溃、倒塌。

  你创造了玫瑰般的黎明,你赋予人类以爱和贞操的良知。

  你灌溉着艺术之花,你滋养着科学之果。

  其次,反对帝国主义侵略,主张加强欧洲、西班牙和拉丁美洲的联合、团结、友好往来。在第八节《致罗斯福》中,强大、新兴的美国对邻国虎视耽耽,但西班牙美洲决心为自由、独立斗争到最后。美国虽拥有一切侵略、扩张的手段,但没有“上帝的支持。”

  你就是美国,未来的侵略者,要侵略印第安血统的天真的阿美利加——

  他依然向耶稣祈祷,用西班牙语说话。

  ……

  你以为生活就是火光熊熊,进步就是爆炸声声,你以为自己的子弹打到哪里,就能决定那里的前程,不行!

  全诗气势恢宏,尤其是最末一句“不行”,斩钉截铁,掷地有声,表达出了抗议美国侵略的坚强决心。

  达里奥主张每个诗人应具有自己独特的艺术风格,不可因袭他人,丧失自我,但另一方面他又主张诗人要善于向别人学习,借鉴,无论当代的,还是传统的。在同辈诗人中,他所以能脱颖而出,固然是因为他的非凡的天赋,另一方面也因为他提出了自己的艺术主张,并坚持不懈地去探索和追求。他不仅在当代文学中寻求借鉴,也从传统诗歌中吸收营养。《生命与希望之歌》就汲取了西班牙谣曲的形式和格律,表现了达里奥在艺术方面的独创精神。

  《生命与希望之歌》的艺术特点也很鲜明。这�

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