世界近代前期艺术史-第20节
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禅室自论》曾总结学书历程：“吾学书在17岁时，初师颜平原《多宝塔》，
又改学虞永兴，以为唐书不如晋魏；遂效《黄庭经》及钟元常《宣示表》、
《力命表》、《还示帖》、《丙舍帖》凡三年，自谓逼古，不复以文征
仲、祝希哲置之眼角，乃于书家之神理，实未有入处，徒守格辙耳。比
游嘉兴，得尽靓项子京家藏真迹，又见右军官奴帖于金陵，方悟从前妄
自标评，自是渐有小得，今将二十七年，犹作随波逐浪，书家翰墨小道，
其难如是。”说明他在学书过程中富于理性思考，44岁时仍探研不止，
终于成为真草隶篆全面发展的晚明书学大家。清王文治《论书绝句》赞
其书作为“书家神品”，何焯《义门题跋》称之“用笔圆劲”，包世臣
《艺舟双楫》论：“其书能于姿致中出古淡，为书家中朴学。然能朴而
不能茂，以中岁深襄阳跳荡之习，故行笔不免空劫，出笔时形偏竭也。”
品察董其昌的书作，确有古淡、散逸、清苍之气，但姿致之中仍不乏骨
力。这在其小楷《谢希逸月赋》、行草《赤壁赋册》、大草《试墨帖》
中即可确知。有《书禅室随笔》、《客台文集》传世。
万厉二十五年（1597年），董其昌42岁，正是他苦学不缀，深入思
考的时期。所作《邵康节无名公传并程朱赞》最能反映其成就。此作题
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识中称：“以三藏圣教序笔意，为竟此册。”即用王羲之笔意书写。其
实，书中已将王书、颜书、苏书、米书等大家风范熔为一炉，不但圆转
自如，疾涩随意，而且苍润浑厚，古朴茂伟。且字大盈拳，驰聘有度，
神彩炳焕，堪称大作。
《试墨帖》是董书中难得的大草佳作。从线条的圆劲飞健中可知其
师从怀素，但格调自成。此卷作品的文字内容与书法气韵高度统一。虽
是大草却丝毫不见盛唐狂草的磅礴之势，而更富有闲情逸致和笔情墨
趣；运笔轻松活泼，线条流动飘逸；笔道虽然细瘦流畅，却在交错流动
中见出变化，因此古淡而又姿致；充分地展现出董书富于理性的创作态
度，以及讲究神韵、淡雅空灵的审美追求。
在董其昌的创作发展中，始终保持着一种审慎的头脑。他遍学古人
而不随波逐流，汲取众长而非食古不化。这种富于理性思考的科学态度，
终在晚明书家中蔚成风气，彻底摆脱了盲目“模古”的积弊，从而成熟
强大起来。今人王强、刘树勇认为“古代书家或可分为三类，一类是介
入古法的，人们称之为 ‘复古’，如赵孟睿灰焕嗍遣唤槿牍欧ā。ㄆ涫怠�
是超越古法）的，人们称 ‘变古者’，如颜真卿、黄庭坚；还有一类是
不再介入过多又非不介入者，我们暂名之为 ‘第三类书家’，其代表人
物当推董其昌。这类书家的特点是不那么感情用事，而是富于冷静的理
性思考；他们是怀疑型的，不轻信，但也不是把过去的一切推倒重来；
同时他们又带有某种悲观色彩，认为世界无法满足他们的理想，所以他
①
们变得实在了许多，他们不那么放诞，但他们仍然反对 ‘独尊’。”实
际上，这种不“感情用事”而“富于理性思考”的性格，在祝允明、文
征明和徐渭那里也是如此，只不过表现形式或表达程度有别而已。他们
同处在书学不振的明代，加上外侮内患的悲愤，因而造就了他们那种审
视一切的冷静思考和艰难困苦的书学道路。显然，这是一种历史的选择，
董氏书学的重要意义也正在于此，他以“第三类书家”的杰出成就，在
低谷和困惑中继续扩大战果，使明代书坛重新振作起来，并为今后的发
展开辟了新的道路。
2。明代八朝的绘画艺术
明代的绘画艺术较之书法为盛，但又难以和唐宋相提并论，在元明
清三代的近古史上地位比较突出，在中国绘画史上也属于一个偏胜时
期。
明代绘画艺术的总体格局，呈现为寻求变革但发展缓慢，流派纷争
又很不平衡，人才众多但名家较少，门类齐全而佳作不多。
明代前期，“院画”和“浙派”因帝王提倡南宋院体曾一度辉煌，
“吴派”和“华亭派”继承元代文人衣笨，于明代中期日渐强大，竟使
“院画”、“浙派”消声匿迹。文人画家重在表现自身的清雅士气，热
衷于山水和花鸟，因而无心创作人物画，致使人物画比较薄弱，直到明
末才有转机。由于崇尚文人画风，“摹古”之弊根深蒂固，又使大批画
家几成末流，只有少数素养深厚的画家才得鹤立群伦，至为难得。若按
① 王强、刘树勇：《中国书法导论》，社会科学文献出版社1992 年版，第173 页。
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门类而论，山水以戴进、吴伟、沈周、文征明、唐寅、仇英、董其昌为
佳，花鸟有边文进、吕纪、林良、陈淳、徐渭、陈洪绶、周之冕称盛，
人物推吴伟、唐寅、仇英、丁文贵、陈洪绶、崔子忠、曾鲸为重。他们
都有杰作著称于世，其他作家也偶有佳作，合成了明代绘画艺术的优秀
层面。
用历史的眼光看问题，明代文人画的成熟，徐渭水墨大写意花鸟的
珍异，曾鲸肖像人物画的高超，在中国绘画史上都是少有的高峰，影响
也极为深远。
（1）明代八朝的人物画
明代的人物画，难与唐宋并称，也不及同代的山水和花鸟画。但明
代的画家并没有放松探索，因而也涌现出几位杰出的画家和优秀作品，
多表现在历史人物、士大夫和仕女题材等领域。也有少量反映现实生活
和民间风俗的作品，非常可贵，可惜风毛麟角，并不普遍。这也正是防
碍明代人物画发展的主要原因。还有不少人物和山水两相结合的作品，
如戴进的《春游晚归图》，吴伟的《崆峒问道图》，钱谷的《渔乐图》，
刘原起的《岁朝丰乐图》，肖从云的《闭门拒客图》等，都以表现人物
活动为重点，也应属于人物画范畴，另如仇英的《文姬归汉图》、《丰
社村乐图》等人物众多场面宏大的作品，也占有一席之地。然而，明代
人物画家多停留在刻意模仿前人的境地而少有突破。在景泰至万厉年
间，能出新意且颇有成就的人物画家，当属吴伟、唐寅、仇英、丁云鹏
等人。
吴伟（1459—1508年）字士英，号鲁夫，小仙，晚年又号次翁。天
顺三年出生于湖北武昌，家境寒苦，幼时父亲病故，流落常熟，被布政
使钱昕收养，伴其子读书习画，后渐有画名。成化间 （1465—1487年）
为宫廷作画，任仁智殿待诏。弘治 （1488—1505年）初授锦衣卫百户，
赐“画状元”印。善画人物、仙佛和山水，与戴进、蓝瑛并称“浙派三
大家”。他的人物画宗法吴道子，并自成体貌。由于他的影响，明代人
物画坛上出现了一股强劲的力量。传世作品有 《铁笛图》、《崆峒问道
图》、《人物图》、《神仙图》、《芝仙图》、《对弈图》、《松风高
士图》、《捕鱼图》、《商山四皓》、《寒山拾得》等。
从这些精美的画作中可以看出，吴伟的人物画题材广泛，并呈现出
两种风格。一是白描人物画，如《铁笛图》、《歌舞图轴》、《崆峒问
道图》、《人物图》和《神仙图》，纯系铁线描，而人物形象仍是有血
有肉，准确传神。其线条之优美，已达到了少见的艺术高度。二是粗放
的人物画如《对弈图》、《松溪渔炊图轴》、《渔父图轴》和《松风高
士图》等，造型简练纵墨淡彩，但人物活泼生动，奇逸潇洒，极为写意
传神。明代中叶有蒋嵩、张路、宋臣、王仪等人师事吴伟，人称“江夏
派”，实乃“浙派新生的一个支流。受吴伟影响较深的张路，取法粗放
写意之格，笔意洒脱古朴，创造出不少性格突出的人物形象来。
《歌舞图轴》现藏故宫博物院。纸本。墨笔。纵118。9厘米，横64。9
厘米。为画家45岁时所作。画面仅以1／3面积描绘7位人物，上部1
／3面积尽被唐寅、祝枝山等人题咏所占，使画作更觉和谐天成，深雅绝
佳。画中6位长者围坐凳椅之上，中有幼女正在歌舞，此乃青楼歌妓李
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奴奴，年仅10岁，周围众人倾目观赏。此图白描用笔，线条细劲顿挫，
清秀之中带有拙趣，属于画家工细一类的人物画风格，其内容也为士家
所少取。
唐寅 （1470—1523年），成化六年生于吴江 （今江苏苏州）。初字
伯虎，更字子畏，号桃花庵主，鲁国唐生、逃禅仙吏、六如居士等。精
通诗文书画，与沈周、文征明、仇英同负盛名，史称“明代四大家”。
唐寅幼年就学，才气奔放。弘治十一年（公元1498年），举乡试第
一，经主考官梁储结识了朝中学士陈敏政。 30岁时进京会考，因陈敏
政家僮泄露考题卷入科场案，遭受株连入狱，即被革黜发至浙江为吏。
从此不再求取功名而志在文墨。于是远游祝融、匡庐、天台、武夷、洞
庭、彭蠡，展转回到苏州。生活颓放不羁，自刻图章为“江南第一风流
才子”。晚年信奉佛教，取号“六如居士”。此时南昌宁王朱宸濠重礼
相聘，很快被唐寅发现其反叛意图，遂装疯复回苏州，隐居在桃花坞桃
花庵内，生活更加放诞。唐寅一生坎坷抑郁，尽心寄情笔墨，虽然仕途
无光，但却书画辉煌。
唐寅的人物画就学于周臣，却能自出新意以至佳境。在绘画上大致
分为两种：一种如 《秋风纨扇图》，一种类《孟蜀宫妓图》，均能出神
入化，反映社会矛盾。
《秋风纨扇图》是一幅白描人物画。人物以铁线描勾勒，转折之处
富于轻重变化，形体准确生动。图中只有一位仕女，少许坡石，四面大
片留白。中间仕女高髻长服，手握团扇而立，注视右前方向。表情含蓄
有思，亭亭玉立且又庄重感伤。右侧自上而下有自书题画七绝一首。诗
为“秋来纨扇合收藏，何事佳人重感伤。请托世情详细看，大家谁不逐
炎凉。”表达出画家在科场案后遭受冷落的感伤和愤慨心境，也隐喻了
明代社会世态炎凉的恶劣环境。
另有《孟蜀宫妓图》，现藏故宫博物院。绢本。工笔重彩。纵124。7
厘米，横63。6厘米。图中描绘后蜀宫中头饰花冠4位盛装女妓，或正面
或侧身相对谈论表演之事，四面也留出大片空白，使人物群体好像居于
聚光灯的中心而更加集中醒目。人物面部运用传统的“三白法”着色，
晕染细腻、生动传神。但从她们的细眉小眼和尖削下巴上，又使人联想
到她们那可怜的处境，与华丽的盛装形成鲜明的对比，显现出那种表面
浮华虚荣实则卑微弱小的命运。图中自书题画诗为“莲花冠子道人衣，
日侍君王宴紫微；花柳不知人已去，年年斗绿与争绯。”诗后自书题跋：
“蜀后主每于宫中裹小巾，命宫妓道衣，冠莲花冠，日寻花柳以侍酣宴，
蜀之谣已溢耳矣。而主之不挹注之，竟至滥觞，俾后想摇头之，令不无
扼腕。”深沉地讽喻了五代后蜀孟昶的糜烂生活，借以表达画家对明代
帝王的谴责。该图明显地继承了唐宋张萱、周昉、周文矩的仕女造型特
点，线条工整、设色浓丽，具有装饰意味，只是人物形象娇弱伤感，以
表现题材的特定情景，可谓恰如其分、相得益彰。
唐寅所作人物画，虽然多为仕女，但清新优美、笔墨精妙；更可贵
的是能够表现思想感情和反映社会现实，法出唐宋而又变化自如，达到
内容和形式的合谐统一。
仇英 （1493—1560年），字实父，号十洲。弘治六年出生在太仓的
一个漆匠之家，
